实在记不清已经多久没有在屏幕上看到过海岩老师的作品了。显阒想起当年海岩剧的流行程度和造型能力，实在是让人感到唏嘘不已。大概是从翻拍版的《永不瞑目》《玉观音》还有《一场风花雪月的事》开始，海岩这块曾经的金字招牌不断贬值，甚至有退出江湖之势。
不过平心而论，背锅的，不该是海岩老师，而是当年糟糕的制作模式和流量明星让人闹心的演技。犯罪故事+复杂人性的组合，是他的法宝，即使用今天的眼光来看，也没有过时。《长安道》比较扎实的剧本，就是有目共睹的明证。
卧底警察的套路，海岩老师用得再顺手不过了。但本片中的探案元素，说实话还不够扣人心弦。以一部悬疑电影的标准来衡量的话，古代寄居蟹化石本片里头的盗墓案实在有些单薄。而破案的几个关键环节，也显得有些儿戏。比如宋洋扮演的邵宽城莫名其妙就在大街上拽住了路人的脚，抓到了罪犯。又比如，盗墓组织也看不出有何高明之处，三下五除二就被全灭了。
不过，海岩老师一贯的风格就是，用罪案来衬托人性的灰暗之处。《拿什么拯救你，我的爱人》《河流如血》《深牢大狱》……这些海岩剧里的人物，都很难用简单的好或者坏来形容。更不用说，给观众留下过深刻印象的旧日经典，比如《永不瞑目》《一场风花雪月的事》等都曾塑造出让人过目难忘的人物形象。
这一回的《长安道》里，挑起大梁的无疑是范伟老师。他扮演的知识分子万正纲，大概是今年国产电影里性格最复杂的人物之一。他是一位成功的大学教授，且为人低调，谦和，专心学问，不问世事。甫一亮相，范伟老师就用台词里的成语威震全场，把这个学者有点迂腐又有点可爱的地方表现得淋漓尽致。
万正纲又可以被看作是一位慈父。对分开十多年的女儿，膝盖中箭体他心存愧疚，在生活中处处忍让。不仅如此，不慕财富的他，还为了补偿女儿而决定铤而走险。难怪，电影进行到中段，观众和卧底的女儿一样，都在感情上发生了摇摆。
可是，万正纲终究只是个自私的男人。在他看来，当年离开前妻，只是因为后者不能理解他的学问和志向。但这恐怕只是他的托辞而已，万正纲成为负心汉的真正原因，还是经受不住情欲的诱惑。这一点，从他为现任妻子按摩的一场戏里，可以看得清清楚楚。
而影片结尾的大反转，也让所有观众认清了万正纲的真面目。不过，牛仔很忙吉他谱尽管如此，看完本片的观众，恐怕也很难为他下一个清晰的定语。当他以对着墙壁怀念女儿，喃喃自语的疯癫状态最后一次亮相时，常盘樱子相信屏幕前的所有人，心情都是复杂的。
范伟老师的演技自然不用怀疑，几个动作几句台词，就能勾勒出人物的性格，这就是功力的体现。当然，影片其他主要演员的表现，同样不逊色。比如，陈数扮演的“蛇蝎美女”林白玉，是对其知性，温柔形象的大胆突破，让观众又一次见识到了中年女演员的无限可能性。
不过，光有人性的灰暗，还不能完整概括海岩作品的特色。正如《永不瞑目》里有不怎么讨人喜欢的欧庆春和为爱痴狂的肖童，但也有他们共同坚持的理想主义。正是这种信念帮助迷茫的肖童经受住了考验，最终完成了任务。而这一点，在今天的影视剧中已成“珍稀动物”。
《长安道》里的赵红雨和邵宽城，如今扛起了这面大旗。焦俊艳扮演的赵红雨是个性格非常讨人喜欢的警察，而她的悲剧，也更容易让观众心生同情。更重要的是，一心要惩恶扬善的赵红雨在本片中显得格外真实可信，古代寄居蟹化石有血有肉（比如她对邵宽城表达出想谈恋爱的愿望）。而衬托出这一点的，正是在下海创业（社会地位）和继续从警（理想信念）之间犹豫不定的邵宽城。影片利用他的视角，解开了案件之谜，也体会了一把在理想与现实之间挣扎的滋味。
而邵宽城的蜕变和万正纲的堕落，更使赵红雨身上的理想主义光辉无比耀眼。依我看，她比当年的肖童更令人心疼。
本以为，影片还会在最后留有一些余地，为赵红雨的不幸命运寻找到一些出路。但黑色到底的剧情设置，倒是体现出了海岩老师向来不留一丝情面的作风。毕竟，无“残酷”不海岩嘛。
从完成度上来说，《长安道》已经是一部相当合格的犯罪悬疑片。这倒也说明，当下的国产电影是多么渴求扎实的剧本。就此而言，说海岩老师“落伍”，显然还为时过早。
不过，海岩作品里的套路终究还是略显做作，一旦处理得不好，就容易走向“狗血”。电影《长安道》里的“电视剧味”，还是浓了一点，这倒让我觉得，如果本片的故事被翻拍成电视剧，也许更能在市场上掀起一点波澜（《长安道》的排片，实在有点寒掺）。只是，真拍成电视剧，恐怕观众就无缘范伟老师的精彩演出了，这该有多遗憾。
